El artista colombiano presenta un disco que consolida su proceso musical y define el rumbo de su proyecto
Skulls presenta ‘Running’, un sencillo sobre libertad personal desde su experiencia en la escena punk en Australia
El trío latino radicado en Australia lanza una canción atravesada por experiencias personales y proyecta su próximo EP.
Skulls presenta ‘Running’, su nuevo sencillo y tercer lanzamiento, que formará parte del EP que verá la luz el próximo 10 de abril. La canción se suma al proceso de consolidación de la banda y a su intención de ampliar su alcance hacia Latinoamérica.
Skulls es una banda multicultural integrada por Woodie en la batería y coros, Ian en el bajo y voces, y Diego en la guitarra y voces.
El proyecto nació hace dos años cuando Diego tenía algunas canciones en desarrollo y, por recomendación de Woodie, se sumó Ian. Desde entonces, comenzaron a ensayar en un garaje bajo una dinámica que denominaron ‘Domingos Suramericanos’, en la que compartían asados mientras componían. Aunque inicialmente consideraron incorporar un vocalista, decidieron asumir las voces entre los tres para mantener la identidad del proyecto.
La propuesta de la banda se centra en el punk, con influencias que incluyen a The Bronx, The Hives, Turnstile, Violent Soho, Eterna Inocencia, 2 Minutos, Boom Boom Kid, La Pestilencia y La Polla Records. Sus primeros sencillos fueron publicados en español, una decisión que responde tanto a sus raíces como a una intención de diferenciación dentro de la escena australiana.
Sobre su enfoque creativo, la banda afirma: «Nuestro mensaje es claro, anarquía total a través de ser completamente felices haciendo lo que queremos y que nos hace felices, en nuestro caso es tocar punk. Alguien una vez nos dijo que no había nada más punk que cantar en español en un país de habla inglesa. Somos felices haciendo lo que queremos, siendo creativos y saliéndonos del sistema que nos han vendido, enfocándonos totalmente en nosotros».
‘Running’ aborda un momento de estabilidad personal y emocional. La canción plantea la continuidad del camino cuando se alcanza un punto de satisfacción con lo que se hace y con el entorno cercano. En ese contexto, avanzar hacia nuevos objetivos se convierte en una consecuencia natural.
El origen de la canción está ligado a experiencias previas dentro de otros proyectos musicales. Diego explica: «Venía de tocar en una banda tóxica donde sacrifiqué mucho, puse esfuerzo y tuve problemas con los otros integrantes, y de un momento a otro me encontré tocando con dos grandes músicos y ahora amigos y sentí una libertad absoluta. Cuando empezamos a tocarla en vivo esa libertad cogió más fuerza y es una de las canciones que más le gusta a la gente en vivo».
En términos sonoros, ‘Running’ mantiene una base punk, pero incorpora una guitarra con mayor definición y riffs cercanos al rock y al metal. La batería marca el pulso central de la canción, mientras el bajo sostiene la estructura general.
El videoclip está construido a partir de registros de ensayos, sesiones de grabación y momentos cotidianos de la banda. Incluye imágenes del proceso en estudio y refuerza la línea conceptual del sencillo: hacer música desde la autonomía y el disfrute.
De cara a su proyección, la banda señala: «Uno de nuestros objetivos siempre ha sido llegar a otros lugares fuera de Australia, particularmente Sudamérica. Queremos ir a tocar allá, llevar nuestro show y toda nuestra energía. También esperamos con este tercer sencillo solidificar nuestra audiencia, además de conquistar nuevos seguidores en Latinoamérica. Adicionalmente, es importante dar a conocer nuestro sello disquero ‘La Isla Records’ dándolo a conocer en todo el mundo».
‘Running’ será parte de un EP que incluirá dos canciones adicionales: ‘Bills’, centrada en el rechazo a las obligaciones económicas, y un cover de 2 Minutos, como parte de su interés por difundir el punk en español en Australia.
A futuro, Skulls planea continuar con nuevos lanzamientos y desarrollar un disco de covers enfocado exclusivamente en bandas de punk en español, como forma de conectar con sus influencias y su historia musical.
Sobre su proyección, la banda concluye: «Nuestra idea es tocar, seguir escribiendo y lanzando música. Para nosotros es importante que nos descubran en Colombia y América Latina porque representamos a los inmigrantes y llevamos la bandera del punk en español a otras fronteras. También creemos que la energía de nuestros shows es contagiosa y podemos inspirar a los que están al borde de hacer lo que quieren, pero quizá tienen miedo; somos el empujón que necesitan».
En ‘Save That Shit’, As We Stray retoma la fragilidad emocional desde el metalcore
La banda presenta una reinterpretación que mantiene el conflicto emocional del tema original desde otra perspectiva sonora.
‘Hands of Fire’: Blades of Steel lleva la idea de la confrontación interna al terreno del heavy metal
La banda brasileña presenta un sencillo inédito mientras prepara la reedición de su álbum debut en Europa
En ‘Saturday Night (Tonight) / Crazy Man’, Solo 1981 explora la tensión entre impulso y reflexión
El proyecto italiano de post punk presenta un sencillo doble que alterna entre descarga emocional e introspección.
En ‘Dreamtape’, Alessandro De Fusco cruza el hard rock y la synthwave desde la memoria y la evocación sonora
El guitarrista italiano presenta un sencillo instrumental que articula nostalgia y exploración sonora
En ‘Fúndete Conmigo’, Auraluz explora el vínculo entre cuerpo y música desde una experiencia sensorial
El proyecto chileno presenta un sencillo que sitúa el cuerpo como eje de conexión emocional y escucha.
Auraluz presenta su sencillo ‘Fúndete Conmigo’, una pieza que se articula desde la relación entre cuerpo, emoción y sonido, dentro de un enfoque creativo que entiende la música como un espacio de exploración personal.
La canción se centra en la experiencia de dejarse llevar por el movimiento y la escucha física de la música. A partir de una atmósfera envolvente, el tema propone una conexión entre lo corporal y lo sensorial, donde el acto de bailar se convierte en una forma de percepción que trasciende lo racional.
El sencillo surge en un contexto creativo donde cada integrante del proyecto transforma experiencias personales en material sonoro. En palabras de Violeta, vocalista de la banda: «Es un lugar donde constantemente estoy volviendo a mí. A través de la música puedo mirar mis procesos con honestidad y transformarlos, con mucho amor, en algo que también pueda acompañar a otros. Es un regalo para quien quiera recibirlo».
Auraluz se configura como un proyecto enfocado en la exploración emocional a través de la música, integrando elementos introspectivos dentro de su propuesta. Su trabajo aborda temas como la sensibilidad, los procesos personales y la relación entre arte y experiencia humana.
Angelis presenta ‘¿Ahora Quién Soy?’, un debut marcado por la búsqueda de identidad
El artista argentino inicia su etapa internacional con un lanzamiento que explora la transformación personal desde el pop.
En ‘Agasajo’, Humberto Pernett ft. Luis Camacho articula tradición caribeña y electrónica
El productor colombiano presenta un sencillo que cruza percusión tradicional y síntesis electrónica.
Humberto Pernett presentó su nuevo sencillo ‘Agasajo’, disponible en plataformas digitales como parte de su línea de trabajo enfocada en la fusión entre sonidos del Caribe colombiano y la electrónica.
El tema se construye a partir de una base rítmica que integra percusiones afrocolombianas, gaitas y estructuras propias de la música tropical con capas de síntesis y programación electrónica. En ese cruce, la canción propone una lectura contemporánea de elementos tradicionales, manteniendo un enfoque orientado tanto a la pista como a la escucha detallada.
‘Agasajo’ incorpora la participación del guitarrista cartagenero Luis Camacho, cuya intervención introduce una textura orgánica que se superpone a la estructura electrónica del tema. Esta interacción refuerza el carácter rítmico y melódico de la composición sin desplazar su eje digital.
El sencillo fue publicado en 2025 bajo el sello Capital Latino Music. La producción estuvo a cargo de Jonas, mientras que el proceso de masterización se realizó en Londres por Luis Bonilla, apuntando a un estándar técnico alineado con circuitos internacionales.
El lanzamiento está acompañado por un videoclip producido por RAW, que desarrolla una propuesta visual centrada en el movimiento y la referencia al entorno caribeño, en coherencia con la estructura sonora del sencillo.
Humberto Pernett ha desarrollado una trayectoria enfocada en la integración de lenguajes tradicionales colombianos con herramientas electrónicas, consolidando una propuesta dentro de la música alternativa del país
Vale Barrios presenta ‘Quererte Más’, una canción sobre el paso de relaciones tóxicas al amor real
El nuevo sencillo de Vale Barrios aborda el cambio emocional tras experiencias fallidas y la posibilidad de un vínculo distinto.