Left & Right - Different Worlds 9

Left & Right convierte la atracción instantánea en el punto de partida de ‘Natural Rizz’

Left & Right presentó ‘Natural Rizz’, sencillo que abre el camino hacia ‘V Acts of Love’, el próximo EP del dúo bogotano. La canción parte de una idea concreta: ese instante breve en el que la atracción aparece antes de que exista una explicación racional. Desde esa premisa, Linda y Karol Quevedo construyen un tema pop orientado al movimiento, pero atravesado por una lectura emocional sobre el deseo inmediato y la conexión espontánea.


El sencillo también deja ver la dinámica interna con la que trabajan las hermanas Quevedo. Mientras Linda se concentra en la producción y la construcción sonora, Karol desarrolla la composición y las letras. Esa división de roles termina marcando el carácter de ‘Natural Rizz’: una canción pensada para funcionar en la pista de baile sin perder precisión en su estructura ni en la manera de abordar las emociones que propone.


‘Natural Rizz’ funciona además como el primer capítulo narrativo de ‘V Acts of Love’, un EP concebido en cinco actos que recorrerá distintas etapas del amor, desde el impulso inicial hasta sus momentos más conflictivos. El proyecto, según explica el dúo, busca abordar esas experiencias sin suavizar contradicciones o incomodidades. El segundo lanzamiento del trabajo, ‘Love in Bloom’, está previsto para el 26 de junio.


La historia de Left & Right comenzó en Bogotá, dentro de un entorno familiar ligado a la música. Desde niñas, Linda y Karol interpretaron canciones en inglés en eventos escolares, una decisión poco habitual en su contexto y que terminó convirtiéndose en parte de su identidad artística. Tras el lanzamiento de ‘Yours’ en 2022 y ‘Nostalgia’ en 2024, el dúo amplió su alcance con ‘Different Worlds’ en 2025, etapa en la que sumaron distribución con Symphonic Distribution, presencia en playlists internacionales y apariciones en medios de distintos países.

Iamimperfect ‘Ghosts’

Entre ansiedad y ruido mental, Iamimperfect convierte ‘Ghosts’ en un retrato del desgaste contemporáneo

La agrupación británica Iamimperfect presentó ‘Ghosts’, un EP que transforma ansiedad, agotamiento emocional y presión social en el núcleo conceptual de su propuesta sonora.

Lejos de utilizar la figura del fantasma desde una lógica fantástica o narrativa, el proyecto toma esa imagen como representación de distintas tensiones psicológicas ligadas a la vida cotidiana: la necesidad de encajar, la comparación constante con otros y la sensación de no lograr responder emocionalmente a un entorno cada vez más acelerado.


Según la banda, ‘Ghosts’ gira alrededor de la dificultad de sostener estabilidad mental mientras múltiples estímulos compiten de forma permanente por atención. El EP atraviesa momentos de introspección silenciosa, frustración y desgaste, aunque también deja espacio para pequeñas rupturas de esperanza dentro de una atmósfera marcada por oscuridad y presión emocional.


Musicalmente, el trabajo combina elementos del darkwave, synth-pop, industrial y música goth mediante sintetizadores densos, baterías electrónicas, guitarras distorsionadas y líneas vocales melódicas. La banda menciona influencias cercanas a proyectos como Solar Fake, The Birthday Massacre, Faderhead, Depeche Mode y Iron Maiden.

La dimensión visual del EP fue desarrollada junto al artista de Sheffield Stephen Carley, quien realizó una serie de fotografías en doble exposición utilizadas posteriormente por Scott D’arcy para construir el arte gráfico de cada canción. Ese enfoque visual refuerza la sensación de fragmentación emocional y sobrecarga que atraviesa todo el proyecto.


Con base en Sheffield, Iamimperfect comenzó actividades a finales de 2023 tras participar en el Ravenspurgh Music Festival. Durante 2024 publicó varios sencillos que desembocaron en el EP ‘Reincarnate’, seguido por una serie constante de presentaciones en vivo y una gira por el sur de Inglaterra durante 2025.

Polo Wind La Cumbia del Gentrificador

Polo Wind convierte la gentrificación en el eje satírico de ‘La Cumbia del Gentrificador’

El músico franco-mexicano Polo Wind presentó ‘La Cumbia del Gentrificador’, un sencillo que utiliza la cumbia y el son cubano para abordar el impacto de la gentrificación en Ciudad de México. La canción aparece como el primer adelanto de ‘Bendita Ciudad’, el próximo álbum del artista.


Desde una mirada irónica, el sencillo construye el retrato de un extranjero que habita un barrio sin integrarse realmente a su dinámica social y cultural. A través de ese personaje, Polo Wind desarrolla una crítica sobre el consumo superficial de ciertas identidades urbanas y sobre las tensiones que rodean la transformación de varios sectores de la capital mexicana.


La canción mezcla ritmos asociados al baile con una narrativa cargada de sátira. Mientras la instrumentación toma elementos de la cumbia y del son cubano, la letra plantea un contraste entre celebración y distancia cultural, manteniendo el tono provocador que caracteriza parte de la propuesta del músico.


‘La Cumbia del Gentrificador’ también funciona como una introducción conceptual a ‘Bendita Ciudad’, un disco descrito por Polo Wind como un homenaje musical a Ciudad de México. Según el artista, el álbum profundizará en distintas influencias latinas y ampliará el enfoque desarrollado previamente en ‘Canciones sin Fronteras’.