Si el río hablara

 

Los ríos han sido utilizados a lo largo de la historia de la violencia del país como cementerios. Sus afluentes han arrastrado un sinnúmero de cuerpos que no han encontrado la reivindicación histórica que les corresponde y la justicia se ha encargado de dejarlos en el olvido, sin embargo, aunque sus aguas hayan borrado su historia de la memoria colectiva, su recuerdo continua intacto en sus familiares.

 

“… el jefe paramilitar Salvatore Mancuso reconoció que la organización había asesinado a Kimy supuestamente por orden de Carlos Castaño. Afirmó que después de su muerte sus restos fueron desenterrados y arrojados al río Sinú para que nadie los encontrara” – (Kimy Pernia, líder indígena embera asesinado), (http://www.verdadabierta.com/victimas-seccion/perfiles/467-k/1898-kimy-pernia-lider-indigena-embera-asesinado)

“Si la justicia en Colombia pudiera llamar a declarar a los ríos Sinú, San Jorge, Cauca, Magdalena, Catatumbo, Atrato y San Juan serían cientos los crímenes de las autodefensas que se esclarecerían. Por años, estos grupos armados utilizaron sus aguas para desparecer a sus víctimas” – (Por siete ríos corrió la sangre derramada), (http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-2466255)

“No contentos con esto, el grupo armado que los sacó a la fuerza del taller de ebanistería, ubicado en la esquina de la Plaza Principal de Trujillo, los descuartizaron vivos con una motosierra, sus cabezas y troncos fueron depositados en costales diferentes y luego arrojados -como siempre- a las aguas del Río Cauca” – (Masacre de Trujillo (Valle). Dos décadas de impunidad) (http://caracol.com.co/radio/2009/05/25/regional/1243250460_817636.html)

 

Una hora y quince minutos en los que se rinde un homenaje a quienes, en medio de un conflicto armado que aún no terminamos de entender, han caído víctimas del odio que hace más de 50 años ha tratado de apoderarse del país y sus cuerpos han sido botados a un río, esperando que su cauce se lleve consigo no solo sus cuerpos sino también su memoria.

César Badillo, Director del Si el río hablara, nos lleva durante su obra por ese país que ha sufrido en carne propia la infamia de una guerra que no cesa. Junto con él, Nora González, Alexandra Escobar y César Amézquita, a través de una metáfora estética, reivindican la memoria de miles de colombianos, cuyos cuerpos fueron desaparecidos en las aguas de cualquier río.

Una reflexión poética y simbólica al margen de la versión institucional y mediática, así lo afirmó el maestra Badillo para la revista Cromos en el año 2013: “No es un retrato de las noticias que vemos a diario y que nos dejan abrumados y casi sin salida… los muertos del agua representan una tragedia para las familias, ellas viven en el pasado… en el incesante recuerdo, es una dimensión a la que nos podemos acercar gracias al arte, queremos dejar pensamientos, más que respuestas”

El pasado 12 de marzo, se inauguró con esta puesta teatral el Festival Alternativo de Teatro –FESTA, con una sala totalmente llena y un discurso más que emotivo por parte de su directora Patricia Ariza.

Rugidos Disidentes, medio aliado del FESTA lo invita a recorrer su galería fotográfica del Si el Río Hablara.

 

 

Fotografía 
Ana Puentes

 

#Antójate #EstamosdeFesta

GALERÍA FOTOGRÁFICA

FESTA 2016

 

Enlaces relacionados FESTA


  1. Un mundo más allá del Iberoamericano: el teatro está en otra parte

  2.  

  3.  

  4. Ecos de la UP: Antígonas, Tribunal de Mujeres

  5.  

Entrevista con Patricia Ariza

  1.  

 

De FESTA con el teatro La Candelaria

 

Descarga aquí la programación de FESTA

 

 

Ecos de la UP: Antígonas, Tribunal de Mujeres

Orceny Montáñez es una sobreviviente al genocidio de la Unión Patriótica y actriz de la obra Antígona Tribunal de Mujeres, ella ha encontrado en el teatro un medio para denunciar la impunidad de un crimen que continúa en la Comisión Interamericana de Derechos Humanos y sin reparación a las víctimas. Antígona es una de las tres obras que presenta grupo Tramaluna en el FESTA 2016.

#EstamosdeFESTA

 

Edición Especial: Festival Alternativo de Teatro – FESTA

Un mundo más allá del Iberoamericano: el teatro está en otra parte

 

El Festival Iberoamericano de Teatro (FITB) es, evidentemente, teatro; pero, teatro no es solo el Festival Iberoamericano de Teatro. Y, un verdadero amante del arte entiende esta diferencia. El 8 de marzo se inauguró la XV edición de este Festival con el espectáculo “Afrodita el Juicio de Paris”, al que asistieron más de 80.000 personas. La fiesta continuó el 12 de marzo con el desfile inaugural, que contó con más de mil artistas que recorrieron la carrera séptima. Las cifras del Iberoamericano no son nada despreciables: es un espectáculo que cuesta alrededor de 25 mil millones de pesos, con una asistencia promedio de 200 000 personas a 90 obras nacionales, 47 internacionales y 40 obras gratuitas de calle para un total de 855 funciones de sala y 210 de calle. Todo, cubierto por más de 400 periodistas.  Claro, el (FITB)es un gigante del arte, pero al lado del gigante hay tres Festivales que no cuentan con el presupuesto del Iberoamericano, con su visibilidad mediática, ni su masiva asistencia, pero siguen siendo teatro.

El Festival Alternativo de Teatro FESTA, el III ESE el otro festival y el I Festival Off de Teatro son tres paralelos al Iberoamericano y que se reconocen como teatro popular, teatro para todos. Mientras una boleta del Iberoamericano cuesta, por poco, 30.000 pesos, los precios de estos festivales oscilan entre 8.000 y 15.000 pesos.  La oferta artística tampoco es despreciable: FESTA tendrá 140 funciones de 48 grupos nacionales y 28 internacionales; el ESE, 58 funciones; y el Off 100 funciones. No sólo el Iberoamericano hablará de conflicto y paz; estos tres festivales tienen en escena historias de nuestra violencia contadas por verdaderos actores del conflicto.

Colores y posibilidades hay tantas, y hasta más, que en el Iberoamericano: teatro social, teatro de conflicto, teatro rosa, danza, narración oral y lecturas colectivas, títeres y música. El de Ana Marta de Pizarro no es el único escenario, el teatro está en otra parte. Desde esta editorial, abrimos las posibilidades: hay teatro para todos en Bogotá. Que las filas no sean sólo las de Tu Boleta, que la representación de la guerra y la paz no sea sólo una y que los ojos de espectadores y cámaras miren otros rostros e historias. Encuadre para el Iberoamericano y encuadre para lo alternativo, compañeros periodistas.

 

Editorial Edición Especial dedicada al Teatro

Por, Ana Puentes

FILBO: ¡La espera ha terminado!

La Feria Internacional del Libro –filbo, en su versión 29 trae como invitado de honor a Holanda.

El evento dedicado a la promoción de la lectura más importante en nuestro país y unos de los más reconocidos internacionalmente, se prepara para lo que será su edición número 29 y para este año el invitado será Holanda; su tradición, su legado y su actualidad coincidirán en un mismo lugar, la Feria Internacional del Libro –filbo, a partir del 19 de abril y se extenderá hasta el 2 mayo.

Además del invitado de honor, filbo 2016, sorprenderá todos sus visitantes con diversas franjas, momentos, conmemoraciones, y segmentos que darán de que hablar y harán de esta versión una feria inolvidable.

Rugidos Disidentes, amante también de la literatura, te mantendrá informado acerca de las noticias que se genera de filbo 2016.

Diez hechos que darán que hablar en la FILBo 2016

 

Página Oficial filbo 2016

 

 

Recuerda que Narraciones Transeúntes es una convocatoria permanente, participa con tu texto y revisa los requisitos en:

 

Narraciones Transeúntes

 

 

Nativo

Al regresar al pueblo,

al pisar la tierra amada,

se aprisiona el pecho,

se inunda el alma.

 

Así es como te veo

fértil, fuerte y añorada,

así es como te siento

cálida, apacible y honrada.

 

Aquel humilde sembrador,

es tu pieza más preciada,

como el que construye sueños…

como el que da esperanza.

 

Puedo cerrar los  ojos

y pensar en tu grandeza,

en tus imponentes brazos,

cubriendo todas estas tierras.

 

No deseo besar otro suelo,

no quiero irme de aquí,

donde forjé mis raíces,

donde me enseñaste a vivir.

 

Julieth Corredor

Nacida en Duitama- Boyacá egresada de la Universidad Pedagógica y Tecnológica de Colombia, docente, amante de la poesía, del drama y el romance por convertirse en mis invaluables herramientas de expresión.

 

 

Recuerda que Narraciones Transeúntes es una convocatoria permanente, participa con tu texto y revisa los requisitos en:

 

Narrraciones Transeúntes

 
 
Imagen tomada del sitio: fotorecurso.com

 

Cierre de temporada en Goyenechus

¡Este viernes última función de temporada!

 
La Compañía Goyenechus trae a escena “Erase una vez un Quijote sin Mancha” la historia de Don Alonso de Quijada, quien tras enloquecer producto de la apasionante lectura de cientos de libros de caballería, en medio de su demencia y delirio, ve a sus sirvientes, Tobías y Aldonza, convertidos en Sancho, el formidable sirviente del Quijote y en “Dulcinea de Sogamoso” la dama que inspira las andanzas del hilarante caballero. Es tan especulativa su imaginación, que también ve al señor encargado de repartir la pizza, como al “Caballero de Pizza”, al médico que le atiende regularmente convertido en el maléfico doctor Fausto, servidor de Mefistófeles y al plomero como el terrible “Caballero de Plomo”. Con cada uno de estos personajes ensalza las más tremendas batallas, hasta su encuentro final con la invencible muerte.
 
 

FICHA TECNICA ÉRASE UNA VEZ UN QUIJOTE SIN MANCHA

Autor: Mauricio Goyeneche Rodríguez

Grupo: Compañía Goyenechus

Área artística: Teatro

Director: Mauricio Goyeneche Rodríguez

Elenco (integrantes y su actividad):

Mauricio Goyeneche  – actor- director – dramaturgo (Quijote)

Ángel Rivera – actor – (El Señor de La Pizza, El Doctor Fausto, El Plomero y La Muerte)

Andrea Goyeneche – actriz (Aldonza – Dulcinéa De Sogamoso Y Colombia)

Felipe Garay – actor (Sancho – Tobías)

Género: comedia de contenido

Duración: una hora y quince minutos

Público dirigido: Público adolescente y adulto preferiblemente

 

Obra invitada al Festival Nacional de Teatro de Manizales “La Traviesa” 2010, invitada al Festival Internacional de Teatro de Antioquia 2010, invitada al Festival de Farsa y Comedia en Iza y Firavitoba 2010, invitada al Festival de Teatro de Madrid 2010. Ganadora de Convocatoria Sala B Bogotá 2011, Ganadora de la Convocatoria de Piezas Cortas para espacios breves Bogotá 2012. Obra invitada al festival internacional de teatro ENTEPACH Chillán Chile 2013. Obra invitada al festival Internacional de Teatro de Antioquia 2015. Obra en temporada Teatro mayor Julio Mario Santo Domingo 2016.

 

 
Boletería: En la taquilla del Teatro Calle 45 # 27 -19 Teléfonos. 3047938 – 3112672245
 

Contracara

Lanzamientos de Rock y Metal Latino

 

Desde Lima nos envían su nuevo sencillo ¡Sobrevivir!

La agrupación peruana de Heavy Metal en estado puro Contracara formada en 2012 por Sara Monzón en las voces, los hermanos Gino y Ricardo Bogani en  las guitarras, Gerardo Abad al bajo y nuestro gran amigo Teddy Gutiérrez el ‘Templario’ en los tarros, nos presentan su nuevo lanzamiento con el video en estudio del tema Sobrevivir, una potente descarga musical que con lo mejor de sus guitarras -al mejor estilo Blackmore, Malsteen o Tolkki– y a la velocidad de la luz nos hace viajar en el tiempo, para llevarnos al futuro con su innovación en los riffs y remontándonos a sus influencias de forma contundente; Barón Rojo, Obus, Santa y Rata. Yo escucho algunas notas de Rainbow, Judas Priest, Running Wild y como no, de Warlock, sin dejar de lado su propia llama.  Así se demuestra en el estribillo de Sobrevivir, el cual invita a combatir la mediocridad y la frustración, directo y fuerte. Como dije, puro Heavy Metal, sin adornos ni edulcorantes, no hay teclado, no hay efectos de voz, o sonidos de estudio, aquí sólo existe actitud, los elementos que marcaron el género, el sonido que nos llevó a muchos a conocer la mejor música del mundo.

 

Vea aquí el video de Sobrevivir el primer video sencillo de  Contracara Heavy Metal desde Perú, dirigido por Jose Huertas de No Mercy Producciones:

 

 

Durante el 2015 Contracara visitó Colombia y entre el público, en la versión del Festival Rock al Parque de ese mismo año, nos encontramos a Teddy Gutiérrez,  quien nos comentó sobre la producción del primer álbum de la agrupación, trabajo grabado el año anterior y  dispuesto a salir este mes de marzo bajo la producción de Paul Pinto en los estudios Quarter Note, que será distribuido por la empresa especializada en la industria y en conciertos  Post Under y finalmente contará con el arte de Nimer Gómez. En ésta podremos apreciar nueve temas, entre los que se encuentran El Nombre del Mal y Buscar, sencillos de su primer EP del 2014 y tras un recorrido de conciertos en los que han tenido la oportunidad de abrir para importantes bandas como Barón Rojo, Cavalera Conspiracy y Orphaned Land entre otras, labrándose una reputación que crece cada día y que los llevará a tocar con las leyendas de Riot en el marco de su gira latinoamericana (en Lima el próximo 2 de abril, en Bogotá y Medellín 5 y 6 de abril) además de varios festivales en como el Ácido Beach Fest, elAcero III o el Coca Fest, todos en abril, consolidando de esta manera su apretada agenda.

 

Desde Rugidos Disidentes (Colombia), saludamos a los hermanos peruanos de Contracara, esperando su primer arribo al país para escucharlos en vivo, cosa que pasará sin duda, porque desde ya, tienen miles fans en Bogotá (nos incluimos) y, por supuesto, los iremos a ¡Busscarrrrrrrrr!

Everlasting: Increíble nuevo álbum de Charm Designer Gothic

Lanzamientos de Rock y Metal Colombiano

 

Gothic Doom Metalcon calidad de leyendas y sonido contemporáneo 

 

El impresiónate trio Gothic Doom Metal conformado por Andrés Herrera (voces y guitarra) Diego Miranda (bajo) y Diego Morales (Batería, también en la pionera colombiana Herejía) nos presentan este álbum denominado Everlasting compuesto por nueve temas que suenan de una manera poco común en las producciones nacionales, consumado con una perspectiva definitivamente internacional y de factura europea, desborda originalidad para el mercado colombiano, pero sin duda suena a una combinación bien definida de elementos que le da ese aire universal del metal contemporáneo y que puede recordar a algunos pasajes oscuros y hasta progresivos de unos Opeht, a las sacras  e infaltables influencias de Paradise Lost, la pesadez de unos Theatre of tragedy o el lirismo coral de Tristania, todo esto sin perder su propia personalidad y sonido particular.

La alta factura de este trabajo grabado afínales del 2014 comienza desde la producción de  Waldemar Sorychta el reputado artista, compositor y productor responsable de álbumes como el legendario Wildhoney deTiamat, con el que fue nominado al Grammy sueco, el Blood Ritual de Samael, Wolfheart de Moonspell, los clásicos Vovin y Deggial de Therion –“hágame el favor”- reza la expresión popular y hasta el Mandylion de los consagrados y pioneros The Gatherin (el álbum del clásico Eleanor)  entre muchos otros, realmente profesional. Por lo anterior, el arte no se podía quedar atrás y estos muchachos han conseguido que el mismísimo Costin Chioreanu (Rumano responsable de las obras pictóricas de álbumes como Acturian de Arcturus, Eternal Winter de Arch Enemy o Omens of Doom de Sulphur) realice su portada, en ella encontramos un concepto muy actual  uy surrealista que evoca la marginalidad urbana en la que estamos rodeados, pero al final solos, unos rostros entrelazados, producto del imaginario de una sombra nocturna en una urbe vacía, –una invitación que lleva el gótico más allá del romanticismo de la época victoriana a las estelas nostálgicas y agridulces de la vida contemporánea, para aquellos que piensan, como en su época lo hizo  Buñuel, que el gótico no se podía realizar en un país tropical y recordamos que producto de esto nació La Mansión de Araucaima de Álvaro Mutis, y producto de estas desesperanzas se nos brinda este pasa delante del metal nacional.  

Trasladadas estas inquietudes artísticas en la parte estrictamente musical encontramos cortes que en su mayoría sobrepasan los cuatro minutos y medio, con canciones sobresalientes como  el segundo The Replicant en referencias a temas Cyberpunk en alusión directa al clásico del cine Blade Runner (o lo mismo a la novela Sueñan Los Androides Con Ovejas Eléctricas del maestro Phillip K Dick). La notable  Never After donde encontramos las delicias de unos pasajes vocales femeninos clásicos del género, o la maravilla de cover al tema de Depeche Mode The Policy Of Thrut, clásico de 1990 del álbum Violator, muy electrónico en el original, pero que aquí, los diseñadores del encanto actualizan de forma soberbia en clave doom contemporáneo y hasta post metal, rítmica, armoniosa y ambiental.

Rugidos Disidentes tiene el gusto de ser el primer medio nacional en reseñar esta obra maestra siendo  álbum lanzado el pasado 19 de Febrero de 2016 través del sello finlandés Inverse Records y para el que han escogido su primer corte “Everlasting”, homónimo del álbum con un Liric – Video donde podemos apreciar el arte Chioreanu. Un tema que describe muy bien las intenciones del álbum y su sonido que transita entre pasajes pausados y contundentes hasta enérgicamente agresivos y que convoca con claridad ¡so hear it! porque los sonidos están corriendo por la sangre. Vea aquí el video de Charm Designer Everlasting:

 

Reseñas internacionales del álbum Everlasting de Chram Designer

 

Midlands Metalheads Radio (UK)
Rock & LOL (Italy)
Franconia Metallum (Germany)
Rock N’ Roll Town (Greece)
Planetmosh (UK)
Loudness Magazine (Portugal)
Merchants of Air (Belgium)
Keys and Chords (The Netherlands)
No Clean Singing (USA)
Rock & LOL (Italy)
Franconia Metallum (Germany)
Rock N’ Roll Town (Greece)
Planetmosh (UK)
Loudness Magazine (Portugal)
Merchants of Air (Belgium)
Keys and Chords (The Netherlands)

 

Por, Luis Alfredo López Huertas
selfmiseri@yahoo.com
 

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Tranzamerut: Nuevo Disco de José Fernando Cortés

 

Tranzamerut: Nuevo Disco de José Fernando Cortés

 

Lanzamientos de Rock y Metal Colombiano

El talento y virtuosismo musical de José Fernando Cortés, queda plasmado en Escarabajo de Oro, primer sencillo con el que se estrena su nuevo albúm Tranzamerut.

En el video se fantasea de un agradable recorrido por la autopista del rock and roll, siempre al lado de una guitarra, mientras que, de forma simultánea, captura graffitis y otras expresiones de arte contemporáneo callejero en todo su esplendor. Indirectamente nos recuerda calles latinoamericanas y en particular las de su ciudad, Bogotá; autopistas, muros y colores. Una muestra de la fuerza de su nueva producción, un disco poderoso, enérgico y lleno de blues espacial, cuadros plasmados de los momentos sociales más fuertes en cada ciudad. Estas imágenes son la expresión de sentimientos y de caos.  Es el desahogo, el grito y la necesidad de restablecer un orden al mismo tiempo, también la alegría y la esperanza para continuar, reconocer y aceptar a nuestra sociedad. 

Es un tesoro escondido en nuestra urbe y que está al frente de cada quién, hablándonos. Escarabajos pintando un retrato, para no olvidar lo que el ser humano expresa, un lenguaje que es oro y vital para todos.

 

 

Escarabajo de oro, grabado y realizado en las ciudades de Miami y Los Ángeles. Tras el rastro del lenguaje en los muros. Para no olvidar lo que el ser humano expresa, un lenguaje que es oro y vital para todos.

 

Fernando es sin duda uno de los más virtuosos y polifacéticos guitarristas nacionales, capaz de lograr exploraciones sónicas y espaciales influenciadas por las tendencias más tradicionales del blues y el rock de grandes leyendas como Eddie Van Halen y Joe Satriani, sin perder su instinto y estilo personal que brilla por la fluidez de sus solos de guitarra y la limpieza de su digitación. Es allí donde se mezclan con perfección la rudeza hard y la técnica casi progresiva de su feeling. Quienes conocemos en vivo sus riff, sabemos que el sonido de José se disfruta mucho más en vivo que en estudio, y los temas que él nos presenta ahora en su nuevo álbum Tranzamerut,dan fe de ello y son una invitación a gozar sin enfado y casi con humor las insinuaciones cósmicas y psicodélicas de este guitarrista eclíptico y a la vez universal -tal vez- el más internacional de los que tenemos en el país.

Su trayectoria musical supera los 28 años en la escena nacional. Ha formado parte de agrupaciones como Compañía Ilimitada, Xolo Digital y los sobresalientes Vértigo, banda en la cual compartió escenario con el talentoso baterista Mauricio Tovar ‘Moroco’ y participó en varias presentaciones del Festival Rock al Parque.

Además también ha compartido escenario con Lenny Kravitz, Robi Draco Rosa, entre muchos otros. 

Para Rugidos Disidentes es un placer presentar este álbum compuesto por  11 canciones, y en el que también realiza las voces -unas veces en inglés otras tantas en español-, en temas como, el hard rockero Love, o el viaje espacial del  Blues Galáctico. Imperdible el cierre consuDream Whitin a Dream;experimental, duro, crudo y a la vez sentimental. Cinco minutos de buen gusto, mientras se corea Falling in to the sky.

 

Escuche aquí Tranzamerut

 

Por, Luis Alfredo López Huertas
selfmiseri@yahoo.com