Que su imagen milagrosamente empezó a aparecer en los cuadros del Sagrado Corazón, murmuraron algunos. Otros afirmaron que durante las elecciones multiplicó los tamales en los pueblos, el agua la convirtió en cerveza y que ya cuando el estado de ebriedad se apoderó del pueblo, logró multiplicar también sus votos.
Que su imagen milagrosamente empezó a aparecer en los cuadros del Sagrado Corazón, murmuraron algunos. Otros afirmaron que durante las elecciones multiplicó los tamales en los pueblos, el agua la convirtió en cerveza y que ya cuando el estado de ebriedad se apoderó del pueblo, logró multiplicar también sus votos. Los milagros del mesías del nuevo siglo empezaron a notarse; las tierras empezaron a multiplicarse y le fueron entregadas a los elegidos. La muerte también se multiplicó, se propagó aún más, ¡Qué sujeto tan milagroso!, Gritaban algunos en las plazas, otros, sin pudor lo hacían desde los pulpitos. Su séquito de seguidores también se hizo más fuerte. La ignorancia y la pobreza crecieron casi que de la mano, sin embargo sus milagros ya habían hecho su gloriosa aparición mucho tiempo atrás y la amnesia colectiva, que este nuevo mesías instauró, como pólvora se propagó y permitió que muchas de sus obras quedaran en el olvido.
El pueblo se enfrentó sin saberlo a una nueva fe, una mucho más ciega que la profesada hacia ese Jesús hereje que en el camino un mensaje de paz inmortalizó. Una mucho más violenta que se alimenta de la venganza, que con el odio se hace más fuerte y que celebra con algarabía cada muerto adversario, que goza de la guerra en cuerpo ajeno. Cual si fueran películas de acción, los noticieros han mostrado en ráfagas de imágenes los cadáveres, el desplazamiento y el desarraigo. Muertos por aquí, muertos por allá. Héroes y villanos, los hemos visto caer día tras día con mayor fuerza que años atrás. Han caído muchos inocentes, lo han hecho de muchas maneras, muchos de ellos han sido muertos en vida cuando han tenido que huir y dejar su tierra atrás o lo han hecho cuando ante sus ojos el horror les obligó a decir adiós a sus seres queridos.
La obra del Mesías no pudo extenderse 4 años más, pues en el camino el Judas traidor daría la espalda a esa tabla de mandamientos impuesta desde el 2002: Seguridad Democrática, Confianza Inversionista y Cohesión social, con su principal alfil dándole la espalda, no tuvo otra opción que la de la resistencia y tomar la bandera de la oposición, no una fundamentada en la diferencia de idearios políticos, sino una celosa y sedienta de poder.
¡Traidor! Gritó por las plazas. Su enemigo ya no era un ejército rebelde, era su pupilo, el mismo que había sido vasallo suyo y comandante del ejército y que ese día le dio la espalda, el mismo que propuso sentarse con el enemigo y virar hacia a un rumbo diferente al trazado por una guerra desatada 5 décadas atrás y recrudecida en la última, la misma que no dio frutos y cuyos costos fueron demasiados altos. ¡Entregará el país a las FARC o Farrr! –Ese error intencional en su discurso que lo hizo ver más cercano al pueblo y más alejado de la oligarquía– se escuchó por todo el país y fue ganando adeptos. Uribe, el mesías amo y señor de la guerra, aún está en pie de lucha y de su violenta consigna no desiste. Sabe que tiene mucha más fuerza que antes, pues no olvida que sus votos subieron a Santos –el Judas traidor– al poder.
Los dos enemigos más grandes de Uribe se sentaron e hicieron un pacto que obligará a pensar un país distinto, una Colombia que a partir de una firma busque opciones de gobernar diferentes a las tradicionales que por años la han tenido sumisa y a merced de la guerra. El acuerdo no significa la paz, es sólo un primer paso hacia nuevo camino, eso lo sabemos todos, el expresidente también y eso es lo que más lo asusta, que con ese paso, su legado dejará de serlo y pasará a ser un triste pasaje en nuestra convulsionada historia. Un paso que, con el tiempo, puede dar fin a su mesianismo.
Uribe no quiere a Santos, no quiere la paz, no quiere un acuerdo. Tampoco quiere a sus fieles servidores, pero sí los cuida alimentándolos con su hostia de odio diaria, así los mantiene atentos a pasar por encima de cualquiera que intente negar su legado. Con argumentos o no, con información real o amañada, qué importa, el enemigo, según ellos, quiere hacer de Colombia una Venezuela y su abnegada misión es impedir que un Sí se imponga, o mejor aún, impedir por todos los medios que se lleve a cabo el plebiscito.
Con los días la discusión entre el Sí y el No es más acalorada. No hay que negarlo, es un debate de verdades absolutas y entre un extremo y otro no hay una posición intermedia, pues se decide a favor o en contra. Se escuchan insultos de un lado y del otro, pero en verdad, la contundencia de los argumentos de quienes votarán por el Sí, son enfrentados por la violenta respuesta de quienes votarán por el No. Es cierto, mitos y exageraciones se escuchan de ambos bandos, pero las mentiras más absurdas son pronunciadas del lado de quienes rechazan los acuerdos.
La paz emociona y es una causa que es obligación del Estado garantizar, esta vez tenemos la oportunidad de buscarla sin tener que llevar a tanto cadáver sobre nuestras espaldas. Los acuerdos firmados, suponen para nosotros un viaje mucho más ligero hacia la tan anhelada paz, nos dan la esperanza de acercarnos a ella, mientras nos alejamos del horror.
También nos dan cierta esperanza de que el nuevo mesías deje de aparecerse en los cuadros de ciertas palomas y que al menos, sino quiere contribuir a un nuevo país, se mantenga a un lado. Sé que es utópico, pero espero que esta nueva fe, al verse derrotada, deje de extenderse y de contagiarse como la infección que ya parece ser.
Esta ha sido una noche fría de invierno un tanto inusual, sentía que se me congelaba la médula de los huesos a pesar de la cantidad de ropa que llevaba encima. Cansado de caminar todo el día, paré un momento para buscar un sitio donde acampar, hacer una fogata y comer unos frijoles enlatados.
Esta ha sido una noche fría de invierno un tanto inusual, sentía que se me congelaba la médula de los huesos a pesar de la cantidad de ropa que llevaba encima. Cansado de caminar todo el día, paré un momento para buscar un sitio donde acampar, hacer una fogata y comer unos frijoles enlatados. Desde aquel lugar alcancé a ver una luz a la distancia, parecía ser una pequeña casa, una oportunidad para reabastecerme de comida, así que con paso firme me dirigí hacia allá.
Cada paso me llevaba más cerca, pudiendo apreciar que no era una simple casa sino una gran hacienda. Era una construcción un poco anticuada, sin dejar de ser imponente, con una muralla exterior de piedra y una gran puerta de madera con un cartel en el que se leía: “sin salida”. Curiosamente la puerta estaba abierta y pude ver desde afuera la hermosa fuente que se encontraba en el patio.
Caminé hasta la puerta de la casa, toqué la puerta y grité, tratando de llamar a sus habitantes, pero no obtuve respuesta. Moví el perno de la puerta, para mi sorpresa, estaba abierta. Adentro era muy acogedor, un poco cálida y muy iluminada. Llegué donde creo sería el comedor, había un pequeño banquete servido en la mesa: sopa caliente, frutas, pan y carne asada. Al parecer alguien estaba por cenar, volví a buscar indicios de alguien sin ningún resultado. Los últimos días únicamente había comido cosas enlatadas, así que no lo pensé dos veces y comí algo de la cena.
Recorrí la casa, en el segundo piso encontré una habitación abierta, con la chimenea encendida, una cama hecha, una copa y una botella de vino. A cada paso que daba me resultaba extraño, era como si alguien hubiera preparado todo para darme una bienvenida, conociendo muy bien mis gustos. Un aire frío recorrió mi espalda y sentí un pequeño escalofrió, una parte de mí quería irse pero yo no desaprovecharía la oportunidad de descansar en una cama caliente. Me quité la ropa, dejé mi machete cerca a la cama, apagué la luz y me decidí a dormir.
Creo que habían pasado unas cuantas horas hasta que desperté, la chimenea se había apagado y un poco de frio se colaba por la ventana. Fue entonces cuando empecé a sentir unos pequeños golpes en el techo y una voz ronca que preguntó:
– ¿Caeré?
– ¡Cae!
Justo en ese momento, del techo se desprendió algo, me levanté de la cama y con un poco de incredulidad miré una pierna negra en el suelo. Volví a sentir aquel frío que penetraba hasta la médula de mis huesos y como cada vello de mi cuerpo se erizaba, una vez más aquella voz ronca preguntaba:
– ¿Caeré?
– ¡Cae!
Esta vez era un brazo, nervudo y negro. Traté de salir pero la puerta se encontraba cerrada y atrancada desde afuera, por lo que mis intentos de abrirla resultaron ser inútiles.
– ¿Caeré?
– ¡Cae!
Otra pierna, mientras mi respiración se agitaba, no pensaba en nada más que en salir de esa habitación, corrí a la ventana para darme cuenta que sería imposible pasar a través de ella.
– ¿Caeré?
– ¡Cae!
Aparece otro brazo, y con ello, sentía en cada musculo la adrenalina y mi corazón latir a mil.
– ¿Caeré?
– ¡Cae!
Cayó un torso negro, al ver que la figura de un hombre, o al menos de algo que se le pareciese, el pánico se apoderó de mí, sin pensarlo dos veces cogí mi machete y, me preparé a combatir.
– ¿Caeré?
– ¡Cae puñeta, con todos los diablos!
Justo en ese momento aparece la pieza faltante, una cabeza, el cuerpo empieza a unirse, tomando forma de lo que fuese alguna vez un hombre, una mirada gélida y con toda la intención de llevarme a donde quiera que eso venga, se me acerca y blando el machete. Cada golpe que acierto hace que cambie su color de piel, se vuelve blanco. No sé cuánto tiempo estuve esquivando sus embestidas, cuantas veces lo golpee con el machete, pero en totalidad se estaba volviendo blanco, en ese preciso momento me empieza a hablar.
– Bendito seas, hombre valiente, porque a pesar de tu miedo tuviste la osadía de enfrentar lo desconocido. Me has librado de mi pena y, tu recompensa serán mis cosas terrenales. Ahora podré descansar en paz.
Después de aquellas palabras el cuerpo se desvaneció, la puerta se abrió sola justo cuando empezaban a aparecer los primeros rayos de luz del amanecer. Tomé de la casa lo que consideré necesario y continúe mi viaje.
“Aunque perezca que no haya salida, enfrentarse a las adversidades y en especial a uno mismo, siempre traerá alguna recompensa”.
En memoria de Sofonías Revelo, quien alimentó mi imaginación.
Por, Gabriel Villareal
Sobre el autor…
Yo soy Gabriel Villarreal, Ing. electrónico residente en Ipiales (Nariño). Una de mis mayores aficiones es la lectura, épica y fantástica, por ese motivo me decidí a escribir un pequeño cuento de terror, como los que contaba mi abuelito. Entre mis sueños está escribir, a pesar de los fracasos que me pueda llevar, creo que lo más importante es empezar, dar el primer paso para recorrer mil millas más.
Del 27 al 30 de octubre se llevará a cabo la edición N° 12 de la Feria Internacional de Arte de Bogotá –ARTBO, que para este año presentará un modelo único de feria, en la que los asistentes apreciaran la mejor muestra de galerías nacionales como internacionales.
Del 27 al 30 de octubre se llevará a cabo la edición N° 12 de la Feria Internacional de Arte de Bogotá –ARTBO, que para este año presentará un modelo único de feria, en la que los asistentes apreciaran la mejor muestra de galerías nacionales como internacionales.
Además contará con diversas secciones comerciales y no comerciales, como también una rica variedad de expresiones de arte entre las que se incluyen Artes Plásticas, pintura, instalaciones, fotografía y video.
ARTBO se ha consolidado como la vitrina más importante para que los artistas colombianos expongan lo mejor de sus obras, permitiéndoles pensar en alcanzar interesantes horizontes internacionales.
“Con esta edición cumplimos doce años de apoyo a nuestros artistas y galeristas, ofreciendo acompañamiento para el mejoramiento de su competitividad y apoyando la circulación de las artes plásticas, para hacer de ellas una industria con alto potencial económico” – Declaró Mónica de Greiff, presidenta de la Cámara de Comercio de Bogotá – CCB.
“Son cuatro semanas durante las cuales se activa un circuito que trasciende el recinto ferial y que incluso ha dinamizado actividades también en otras ciudades de Colombia”. Afirmó María Paz Gaviria, directora del programa ARTBO.
En la ARTBO 2016, se darán cita 74 galerías de 28 ciudades del mundo, en las que convergen propuestas ya consolidadas como iniciativas emergentes, garantizando para el visitante una amplia gama de estilos y de obras.
Además, ARTBO dará la bienvenida a 10 galerías que por primera vez visitarán las instalaciones de corferias dispuestas para la Feria de Arte de Bogotá, entre las cuales hay una participación notable de Brasil como también del viejo continente, de Estados Unidos y Latinoamérica con las propuestas de La Habana, Guayaquil, Chile y Buenos Aires.
ARTBO fue creada en el 2005 con el propósito de promover y posicionar a Bogotá como un destino para la cultura y los negocios, así como crear una plataforma comercial para el arte y un espacio de intercambio cultural y de formación de públicos. La feria comenzó con 29 galerías participantes provenientes de siete países y 93 artistas. En el 2016, 74 galerías de 28 ciudades participarán en la feria. ARTBO reunirá más de 3.000 obras de arte de cerca de 400 artistas.
De esta manera Colombia se consolida como un destino de gran riqueza cultural con una creciente vocación para los negocios de las industrias creativas y del arte. Como uno de los países más diversos de América Latina, su propuesta turística abarca tanto destinos exóticos, como un mercado del arte rico y vibrante que despunta en la región, particularmente durante octubre, mes del arte en Bogotá, que tiene como eje y motor ARTBO, la Feria Internacional de Arte de Bogotá.
“Me preguntaron cómo vivía, me preguntaron. ‘Sobreviviendo’ dije, ‘sobreviviendo’. Tengo un poema escrito más de mil veces, en él repito siempre que mientras alguien proponga muerte sobre esta tierra y se fabriquen armas para la guerra, yo pisaré estos campos sobreviviendo.” – Víctor Heredia
La rudeza del desarrollo industrial ha impuesto condiciones de juego bastante crudas para los pueblos, que han sido, de acuerdo con sus posibilidades, dominantes o dominados. A Latinoamérica le ha tocado pertenecer al segundo grupo, de sur a norte, los países hispanos han escrito sobre sus propios cadáveres una historia en la que la independencia y la libertad han sido sus consignas principales y que, a pesar de los años transcurridos y las batallas libradas, aún continúan siendo sueños lejanos de hacerse algún día realidad.
La segunda mitad de la década de los setenta supuso para la sociedad argentina una transición absurda como violenta. En 1976, Jorge Rafael Videla fue designado presidente de la nación por el Proceso de Reorganización Nacional, junto con él, se instaló en el poder el Terrorismo de Estado, época oscura para la nación sudamericana, que durante 7 años vio impotente como los opositores a la dictadura eran asesinados, torturados, exiliados o desaparecidos.
El arma más eficaz de la dictadura en pro de sus consignas fue la censura, con ella no sólo ejerció control sobre los contenidos en los medios de comunicación, sino que además mantuvo en silencio muchas de sus barbaries. Gran parte de la persecución se centró en el rock –presente ya desde los 60– por considerarlo una incitación a la subversión, no obstante, el género, lejos de desvanecerse se fortaleció y sus letras se llenaron aún más de resistencia y de rebeldía.
« En el País de la Libertad » – León Gieco
Canción grabada en 1973 y que fue censurada en la dictadura de Videla
La patria, causa nacionalista que fue impuesta con cierto éxito por el régimen, encontró en el fútbol un símbolo patriótico de unión con el codiciado trofeo de la Copa Mundial de la FIFA que Argentina alcanzó en 1978, pero que no logró distraer del todo las dificultades de gobernabilidad y económicas de la dictadura que se hicieron notorias hacia los 80; la favorabilidad del gobierno de Videla descendió considerablemente y la oposición hacia él se fortaleció en torno a los sindicatos y en contra de las constantes violaciones de los Derechos Humanos por parte del Estado hacia la sociedad civil. El 30 de marzo de 1982, encabezada por la Confederación General del Trabajo – CGT, se produjo una de las movilizaciones opositoras más importantes para la época en contra de la dictadura. La reacción de las fuerzas oficiales no se hizo esperar e impidió el avance de la marcha hacia la Plaza de Mayo.
«Madres » – Caballeros de la Quema
(Canción grabada en 1998, último corte de su álbum, La Paciencia de la Araña)
Malvinas: Una excusa perfecta
Una dictadura evidentemente golpeada y maltrecha acudió al sentimiento que quizás despierta más pasión en la ciudadanía: la recuperación de las Islas Malvinas, usurpadas por la corona británica en un afán colonialista en 1833 y cuya ocupación ha originado la indignación y protesta de Argentina, que a través de los años ha sentado su voz de protesta sin que ésta despierte algún interés por Gran Bretaña, que asegura tener derecho sobre el archipiélago y a su vez niega que éstas estuvieran habitadas por nacionales gauchos al momento de su descubrimiento.
El 2 de abril de 1982 una fuerza conjunta de la armada argentina tomó control temporal de Port Stanley –Bautizado posteriormente como Puerto Argentino–, ciudad de las islas Malvinas, el objetivo de la operación militar era la de expulsar las tropas británicas allí asentadas. Acción que tuvo voces de apoyo, incluso en movimientos opositores, que sin abandonar su disidencia de frente al régimen, manifestaron su apoyo a la iniciativa de recuperar el archipiélago. “Las Malvinas son argentinas, los desaparecidos también”, fue la consigna de las Madres de Plaza de Mayo, por aquella época.
La motivación por recuperar el territorio de Malvinas fue aplaudida, pero altamente cuestionada desde diversos sectores que consideraron que una confrontación bélica, para la cual Argentina no estaba preparada, era una decisión equivocada.
El rock, que ya por esa época mostraba tonos enfadados y letras contestarías, sentó también su voz de protesta por la incitación a la guerra que estaba provocando la dictadura. Charly García, quien ya había hecho canciones con contenido político, muchas de ellas a través de metáforas, manifestó, con el tema No Bombardeen Buenos Aires, su oposición a la Guerra de las Malvinas.
«No Bombardeen Buenos Aires» – Charly García
(Tercer corte del álbum Yendo de la cama al living, grabado en 1982)
La mayoría de los soldados (70%)[i] enviados a las islas, era conscriptos que provenían de diferentes provincias y de diversas clases sociales. Estudiantes o no, aprendieron desde niños que las Malvinas eran argentinas y que ellos, conocidos como Los Chicos de la Guerra, estaban obligados a defenderlas.
El metal pesado argentino, caracterizado por su potencia y crítica política, declaró su abierta oposición a la Guerra de las Malvinas. Apocalipsis, en su tema 1982, realizó un homenaje a los soldados argentinos que dieron su vida a una causa, que si bien era justa, los condenó a muerte al enfrentarse en desigualdad de condiciones con un ejército mejor preparado y aventajado en cuanto a tecnología y armamento.
«1982» – Apocalipsis
(Primer corte del álbum compilatorio Endemoniado, 2005)
Malón, otra agrupación de heavy metal argentina, en su canción Nido de Almas, también rindió culto a los combatientes caídos en Malvinas con una letra desgarradora: “Fue su alma causa del servicio emancipado hasta su propio orgullo, desenvaina del honor su sacrificio y en su voz pide a Dios santo descanso”
«Nido de Almas» – Malón
(Primer corte del álbum Justicia o Resistencia, 1996)
El gobierno argentino buscó forzar una negociación con Reino Unido motivados con la idea de ser apoyados en su cruzada por Estados Unidos. Tres días después, el desembarque de las fuerzas conjuntas británicas en el puerto, dio respuesta al intento por buscar una salida diplomática. Tres semanas posteriores, la potencia norteamericana declaró su respaldo a Gran Bretaña y dio la espalda al anhelo que tenía Videla se der apoyado en su causa por la potencia norteamericana. La mayoría de países de Latinoamérica se solidarizaron diplomáticamente o militarmente con Argentina, sin embargo, tres naciones se inclinaron por las tropas inglesas: Colombia, Chile y Trinidad y Tobago.
A finales de abril los argentinos instalados en las Islas Georgias fueron expulsados, el 1 de mayo Puerto Argentino fue bombardeado, un día después fue hundido el navío ARA General Belgrano. Aunque hubo respuesta por parte de la nación sudamericana, ésta no fue suficiente y el 21 de mayo los buques ingleses desembarcaron en el Estrecho de San Carlos, en las Islas Soledad. Un ejército austral menguado y con grandes falencias en su entrenamiento realizó operaciones aéreas constantes, sin embargo la superioridad de su adversario era evidente.
Tren Loco, banda descendiente de Apocalipsis, dedicó un tema al hundimiento del crucero ARA General Belgrano por parte del submarino Conqueror el 2 de mayo de 1982, ataque en el que 323 soldados argentinos fallecieron.
«Acorazado Belgrano» – Tren Loco
(Canción del álbum Venas de Acero, 2008)
Aun así, los titulares de la prensa argentina a servicio de la dictadura y bajo el control de ésta casi que en su totalidad, valoró de manera excesiva los bombardeos de su ejército y dejaron en la opinión pública una sensación de victoria.
El 16 de mayo se llevó a cabo en el estadio de Obras Públicas el Festival por la Solidaridad Latinoamericana, cuyo fin era enviar un mensaje de paz y recaudar víveres y ropas para los combatientes. Al festival, en el que participaron entre otros: Charlie García, Pappo, Luis Alberto Spinetta, Raúl Porcheto y León Gieco asistieron cerca de 70.000 personas que a cambio de una donación pudieron entrar al espectáculo. El gran concierto contó con cubrimiento en televisión, pese a que el género estaba censurado por la dictadura. No obstante, con el tiempo se descubrió que las ayudas allí recogidas nunca llegaron a su destino y quedaron al desnudo intereses particulares que el régimen pretendía gracias al Festival. Varios artistas que participaron en él dieron declaraciones posteriores en las cuales dejaron ver su rechazo al manejo que se le dio al mismo:
“Cuando terminó la guerra y supe que la comida no les llegaba, que los torturaron por robar un poco de comida o que los chocolates que la gente donaba en Buenos Aires aparecían en kioscos de Rosario confirmé todo lo que sospeché en ese momento. Me di cuenta que los militares argentinos no sirven para nada, ni siquiera para la guerra.” – León Gieco.
«Sólo le Pido a Dios» – León Gieco
(Festival por la Solidaridad Americana, 16 de mayo 1982)
“… Cuando supimos que nada de lo que recaudamos llegó a Malvinas no nos sorprendimos, si se habían quedado con tantas vidas, ¿cómo no se iban a quedar con los chocolates?”– Raúl Porchetto.
«Algo de Paz» – Raúl Porchetto
(Festival por la Solidaridad Americana, 16 de mayo 1982)
El 28 de mayo, las tropas argentinas instaladas en Puerto Darwin se rindieron luego de dos días de combates. El 14 de junio se hizo oficial la rendición del ejército austral que vio como sus hombres dejaron su vida, o parte de ella, en el campo de batalla en nombre de la patria y de una causa –que analizada en profundidad– era perdida, aun antes de comenzar.
El ejército británico, además de tener a su favor una mayor capacidad armamentista, tecnología mucho más avanzada y un mejor entrenamiento que su rival, contó en sus primeras filas con los ‘Gurkhas’, ejército nepalés afamado por la brutalidad de sus ataques en contra de sus adversarios. Versiones no oficiales señalan que durante los enfrentamientos los ‘Gurkhas’ desollaron a los soldados argentinos con sus ‘Kukri’ –Cuchillos curvos hechos a mano–, aún después de su rendición.
En julio fueron entregados los últimos prisioneros de guerra por parte de las fuerzas británicas y los soldados y oficiales liberados fueron obligados a guardar silencio. La Dictadura recibió de esta manera su más duro golpe y vio su final en 1983, dejando una nefasta huella en el país, pues no sólo fue culpable de un sinnúmero de vejámenes en contra de su propio pueblo, sino que además sentenció a muerte a 643 jóvenes enviándolos a una guerra en la cual, no tenían la menor posibilidad de alzarse con una victoria.
La Comisión de Análisis y Evaluación de Responsabilidades en el Conflicto del Atlántico Sur –CAERCAS, creada por la Junta Militar, concluyó lo que para todos era evidente, que la guerra fue desprovista de planeación, que la Fuerza Armada Argentina no tenía la preparación adecuada para una operación bélica de esas magnitudes y que a ella se enviaron soldados con escaso entrenamiento, quienes además de los ataques de su adversario no contaban con los equipos para cobijarse de las inclemencias climáticas, propias de la zona en disputa.
Desde el rock argentino muchos artistas han alzado en sus canciones su protesta en contra de la Guerra de las Malvinas, entre muchos otros, artistas como Fito Páez, Ataque 77, Alejandro Lerner, Rata Blanca, Los Abuelos de la Nada y Luis Alberto Spinetta dedicaron canciones al conflicto por las Islas.
En el año 2015, Víctor Heredia y la agrupación La Beriso grabaron el tema Sobreviviendo, en la que adaptaron una línea de la letra como homenaje a La Guerra de las Malvinas:
“Hace tiempo no río como hace tiempo, y eso que yo reía como un jilguero. Tengo cierta memoria que me lastima, y no puedo olvidarme lo de Malvinas”
«Sobreviviendo» – Víctor Heredia ft. La Beriso
Maradona: La reinvidicación argentina
Lo que fue imposible para Argentina a través de las armas en las Malvinas, lo hizo Diego Armando Maradona con sus pies en La Copa Mundial de la FIFA en 1986. Inglaterra cayó derrotada por la Selección Argentina en una emotiva final, en la que el diez del equipo albiceleste con dos anotaciones logró el trofeo más importante del fútbol; el primero fue un despliegue de talento en el que Maradona se llevó por delante a medio equipo inglés con velocidad y gambetas, el segundo fue “la mano de Dios”, con éste selló la victoria del onceno albiceleste.
La agrupación Las Pastillas del Abuelo, dedicó el tema ¿Qué es Dios?, escrito por el poeta taxista Alberto Sueiro a Maradona y los caídos en la Guerra de las Malvinas.
«¿Qué es Dios?» – Las Pastillas del Abuelo
(Corte 10 del álbum Crisis, cuyo lanzamiento se realizó en el Estadio Malvinas Argentinas del club Argentinos Junior en agosto de 2008)
«La mano de Dios»
(Escrita por el cantautor Rodrigo Alejandro Bueno en homenaje a Maradona, quien canta esta versión)
Por, Andrés Angulo Linares
@OlugnaElGato
[i] Cifras extraídas del documento Pensar Malvinas, creado por el Ministerio de Educación de la Nación Argentina. Segunda Edición, 2010.
Hace tiempo no visitaba este lugar, han cambiado muchas cosas, las mesas ya no son las mismas, las tazas de café ahora son más pintorescas, aquel mesero que siempre nos atendía ya no está; lo único que no ha cambiado es esa hermosa vista de la ciudad que tanto nos gustaba contemplar, ver el atardecer mientras pasábamos el tiempo juntos, era algo sencillo pero era lo que más me gustaba.
Hace tiempo no visitaba este lugar, han cambiado muchas cosas, las mesas ya no son las mismas, las tazas de café ahora son más pintorescas, aquel mesero que siempre nos atendía ya no está; lo único que no ha cambiado es esa hermosa vista de la ciudad que tanto nos gustaba contemplar, ver el atardecer mientras pasábamos el tiempo juntos, era algo sencillo pero era lo que más me gustaba. Aún recuerdo como nos conocimos, ese día me levanté un poco tarde, tenía que entregar un informe para el curso que estaba tomando y necesitaba hacer un ensayo, mi apartamento era un caos así que decidí irme a un lugar relajado: el café de la esquina, pasaba mucho tiempo allí y era fácil concentrarme con un buen café, sólo había mesas disponibles afuera, lo que al principio me molestó un poco, pero creí que sería de gran inspiración para el trabajo que debía hacer.
Empecé muy concentrado y en unos cuantos minutos ya tenía gran parte del ensayo adelantado; no me distraigo con facilidad, pero mientras tomaba un sorbo de café mirando el horizonte, fue muy fácil dejar todo a un lado cuando te vi, llevabas unos jeans rotos, una blusa que decía “ haz lo que te haga feliz”, un morral y unos lentes de sol, sólo pensaba en lo hermosa que eras y lo mucho que quería hablarte, así que sin pensarlo dos veces te dije: “hola, ¿me podrías decir qué hora es?”, te quitaste los lentes y con una mirada un poco altiva dijiste: “acaso tu reloj no funciona? ”, te mire sin saber que decir, pero tu sonreíste diciendo: “ tranquilo, son las 9:45 am, ¿podría sentarme aquí? , es que no hay lugar, prometo no molestarte con tu trabajo” y así empezó todo, empezamos a hablar, a intercambiar ideas, planes, nuestros gustos. En verdad no sé como logré llegar a tiempo a mi clase y con el trabajo terminado, creo que fue magia, porque así se sentía estar a tu lado, algo mágico y especial.
Después de ese encuentro casual, olvidé pedir tu número, y pase muchas horas sentado en el café esperando verte otra vez, no podía creer lo tonto que había sido, conocí a la chica más linda y había olvidado intercambiar números telefónicos. Dos semanas habían pasado y aún no había vuelto a verte, estaba perdiendo las esperanzas y creí que era mejor seguir con mi vida, dejar de intentarlo, bebí rápidamente y un poco decepcionado lo que quedaba de mi café, y entonces, ocurrió, estabas de pie en frente mío y con esa sonrisa tan cautivadora me dijiste: “oye, ¿No habías vuelto por aquí, eh?, fue muy divertido conocerte ese día y pensé que no volvería a verte”. No lo podía creer, apareciste, estabas justo frente a mí, cuando había tomado la vaga decisión de tratar de no esperar, volví a verte en este lugar. No soy de esos tipos extrovertidos, más bien soy algo tímido, sin embargo, no quería que esta fuera la última vez, no sabía en qué momento ni como pedirte tu número telefónico, correo o algo, tener una forma de comunicarme contigo. Empezamos a conversar, de hecho, no fui a clases ese día, pasamos un muy buen rato conversando y aunque estaba concentrado en todo lo que me contabas sobre ti, una parte de mi cerebro trataba de idear un plan para no sonar desesperado y poder tener tu número; la verdad es que debo decir, tú lo hiciste todo, me pediste mi número de celular de una manera tan natural que no entendía porque no pude hacer lo mismo, no quería parecer desesperado pero tampoco desinteresado.
Desde ese día empezamos a hablarnos muy seguido, ambos estábamos un poco ocupados con nuestros estudios y muchas veces no teníamos tiempo para vernos, pero lo compensábamos con esas largas noches de conversaciones y mensajes telefónicos. Ya habían pasado unos 4 meses, nos veíamos, salíamos, hacíamos todo juntos y pensé que era el momento adecuado para que nuestra relación diera el siguiente paso.
Era viernes por la noche, fuimos a cenar a un lindo restaurante bar, ubicado al norte de la ciudad, había planeado pedirte que fueras mi novia de una manera muy especial, en el plato del postre iba a estar escrito: “Anto, me gustas mucho, ¿Quieres ser mi novia?”; se notaba que estaba nervioso, incluso me lo preguntaste un par de veces, pero bueno era obvio, era la primera vez que me sentía así con alguien, mi primer gran amor, el amor de mi vida, sin duda alguna. Cuando pediste el postre, miré con complicidad al mesero, esperando que todo saliera bien y que no hubiese ningún error. Desde mi puesto podía ver la puerta de cocina, así que cuando vi salir al mesero con los postres, mi corazón empezó a latir muy rápido, en ese momento estabas contándome algo acerca de tu familia, pero mi cerebro se nubló por completo, en un parpadeo el mesero ya estaba enfrente tuyo colocando el postre, fue ahí cuando cerré los ojos y los abrí muy lentamente. Estabas bastante sorprendida y no decías nada, fueron los segundos más angustiantes de mi vida, hasta que sonreíste y con esa mirada tierna que te caracterizaba me dijiste que sí. No cabía de la emoción, me levanté y te abracé y fue ahí donde nos dimos nuestro primer beso. No me consideraba una persona que se imaginara con alguien compartiendo todos los días de mi vida, pero ahí estabas tú rompiendo todos mis esquemas; un año y medio después decidimos vivir juntos, fue ahí cuando entendí entonces que quería jurarte amor en el altar y un año después ya estábamos casados y pensando en tener hijos. Nunca pensé que lo que ocurriría días después convertiría nuestra vida perfecta en una pesadilla.
Ese día era 18 de julio, había tenido un día bastante estresante y solo quería llegar a casa y relajarme, pasé por ti y me dijiste que comiéramos con unas amigas tuyas, no tenía ganas de ir y te dije que estaba muy fatigado de todo el día, sólo quería llegar a descansar, te di la opción de que si querías fueras sola y no había problema, pero insististe tanto que empecé a ofuscarme y empezamos una discusión, al final accedí a ir, pero en ese momento no vi el camión que estaba en frente y chocamos. Siempre usabas el cinturón, pero ese día como estábamos peleados te lo quitaste y sufriste un golpe muy fuerte que te quitó la vida instantáneamente, duré tres semanas en coma y cuando desperté recibí la noticia. Entré en un estado de shock, no podía creerlo, era imposible que estuvieras muerta, no tuve tiempo de despedirme… que por un error, un estúpido error… era tan sencillo aceptar ir contigo, no entendía por qué insistías tanto, por qué no podías entenderme, estaba cansado. Pero no, no podía ser el final, todavía no lo creo, sólo dos meses después tuve el valor de ir al cementerio y darme cuenta que era real, que estabas allí.
Unos meses después me enteré cuál era la insistencia, querías darme una noticia, no sólo frente a tus amigas sino a todos nuestros familiares y conocidos, estabas embarazada. El dolor invadió mi cuerpo, caí al suelo precipitadamente, era imposible, todos mis sueños y mi vida contigo se habían esfumado en un segundo por mi terquedad.
Hoy 2 años después sigo tratando de organizar mi vida, no hay un sólo día en que no quisiera retroceder el tiempo y volver a ese día y hacer todo diferente, sé que desde el cielo estás mirándome y deseas que deje de culparme, pero es muy difícil no sentir la culpa de que no estés aquí.
Hoy exactamente hace 5 años nos conocimos y aquí estoy tomando un café para olvidar y uno para recordar.
Por, Viviana Rúa Geraldino
Reseña de la autora
Mi nombre es Viviana Rúa Geraldino, nací en Barranquilla Colombia, el 8 de mayo de 1990, no tengo hermanos. Creo en Dios y en la Virgen María. No tengo hijos y tampoco estoy casada, pero sí estoy en una relación de noviazgo con quien considero es mi alma gemela.
Terminé el bachillerato en el año 2007 en el colegio Nuestra Señora de Lourdes ubicado en Barranquilla; soy egresada de la Universidad del Norte también ubicada en Barranquilla de Comunicación Social y Periodismo.
Escribir historias y cuentos es mi gran pasión y fue una de las razones por las que decidí estudiar comunicación social, también me gusta leer, bailar y las actividades eco turísticas. Soy amante del fútbol, hincha fiel del equipo de mi ciudad Atlético Junior, seguidora de la Selección Colombia y simpatizante del Real Madrid, Arsenal y River Plate.
Revisó: Andrés Angulo Linares
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Jean Coctean dijo que por definición, el poeta es póstumo. Comienza a vivir después de su muerte y, cuando está vivo, camina con un pie en la tumba.
Sobre los poetas y la poesia se han escrito muchas cosas bellas y lúcidas, sarcásticas y blasfemas, sobre su oficio y su soledad, su sensibilidad e imaginación, su compromiso y libertad, su pasión o vocación por la poesía etc.
Federico García Lorca dijo que es difícil ser poeta, es mejor ser farmacéutico. Los verdaderos poetas son videntes dijo Tagore. Jean Coctean dijo que por definición, el poeta es póstumo. Comienza a vivir después de su muerte y, cuando está vivo, camina con un pie en la tumba. En su Historia Universal de la Infamia, Borges dijo que Jesús se codeó con rameras y poetas y hasta con gente peor. Oscar Wilde dijo que la sociedad perdona con frecuencia al criminal, pero no perdona nunca al soñador. A este respecto todos conocemos lo que dijo John Lennon en su célebre canción Imagine. Puedes decir que soy un soñador pero no soy el único, espero que algún día te unas a nosotros y el mundo vivirá como uno.Nadie cree que la poesía pueda causar daño alguno dijo Willian Blake. Marx Van Doren dijo que la poesía es la forma más concisa de decir las cosas. Sin embargo hay individuos que piensan que la poesía es una forma vaga de hablar. Aldo Pellegrini dijo que la poesía representa el esfuerzo más grande del hombre por comunicarse.La poesía es creación o no es nada dijo Andrés Holguín. El honor de la poesía fue salir a la calle. Fue tomar partido en este combate y en aquél. No se asustó el poeta cuando le dijeron insurgente, la poesía es una insurrección dijo Neruda.
Ezra Pond dijo no repitas en verso mediocre, lo que ya ha sido dicho en buena prosa.Un poema es la expresión de ideas o sentimientos en un lenguaje que nadie emplea, puesto que nadie habla en verso dijo Pessoa. La poesía está en todo –- en la tierra y en el mar, en el lago y en la margen del río. Está en la ciudad también –- no lo nieguen— aquí donde me siento es para mí evidente: hay poesía en el ruido de los carros en las calles, hay poesía en cada momento o hasta en lo vulgar, ridículo movimiento de un trabajador que, del otro lado de la calle, está pintando el rótulo de una carnicería. Eliot dijo que la poesía no consiste en dar rienda suelta a las emociones, no es la expresión de la personalidad, sino una liberación de la personalidad. Lo que piensas y lo que sientes, esto aún no es poesía dijo Carlos Drummond de Andrade. Según Miguel Ángel Asturias, los indígenas de Guatemala dijeron que la poesía es donde las palabras se encuentran por primera vez. Virginia Woolf dijo ¿Estoy condenado a producir asco? ¿Soy poeta?La poesía responde a necesidades esenciales del espíritu humano dijo Rafael Maya. La poesía es todo lo que se mueve. El resto es prosa dijo Nicanor Parra. La poesía es una pipa dijo André Bretón. Henry Miller dijo ser poeta fue en un tiempo la vocación más alta, hoy es la más vana. Y ello no porque el mundo se haya vuelto sordo a la voz del poeta, sino porque el poeta mismo no cree ya en su misión divina. El culto al arte toca a su fin cuando solo existe para un puñado de elegidos. Entonces deja de ser arte para convertirse en un lenguaje cifrado de una sociedad secreta, una logia para propagar una individualidad que ha perdido su sentido.
El poeta aún cuando no escribe también está creando y pensando las cosas que escribirá hasta que estén maduras para convertirlas en palabras, en poemas. El poeta es un visionario a través de lo onírico y de la realidad de su tiempo, y de su imaginación que crea las cosas más reales entre más las imagina. El poder de la poesía es hacer con lo que se imagina las cosas más reales. En la poesía imaginar es crear imágenes con las palabras como se crean imágenes en la mente. La imagen es una representación poética de la realidad. Imaginar es crear dijo Neville Goddard pero en todo caso la poesía no se agota en la imagen. La poesía es mucho más que una bella imagen porque a veces se corre el riesgo de quedarse en las palabras sin transcenderlas y sin un trasfondo filosófico o social o humano que es donde está todo el espíritu humano. Son muchos los recursos que proporciona el lenguaje para escribir pero son las escuelas o las corrientes literarias las que privilegian una u otra forma o estilo literario. Los creadores o los autores no están exentos de esa misma condición o dirección en la literatura. La más bella definición de la poesía es también un poema. Alguien dijo una vez que el día que se comparó a una mujer con una rosa, ese día había nacido la poesía.
Ahora bien, con respecto a los premios a la poesía, a veces ganar un premio literario en Colombia parece que es caer en el desprestigio. La calidad de los textos que se premian contradice a la institución o el jurado que los otorga. A veces los que ganan premios parecen ser los más malos poetas, y parece que hasta ese nivel ha llegado la corrupción de los concursos literarios en Colombia pero por otra parte, la diatriba o la reseña parece ser que ha sustituido el ejercicio de la crítica literaria, y hasta la calidad literaria o estética esta deslindada de la calidad humana. No importa ser un bandido si se es un buen poeta. En la poesía cada poeta construye su propio universo pero hay factores extraliterarios que sombrean su obra en tanto que muchos poetas pasan a la historia de la literatura por razones extraliterarias y no tanto como por la belleza de su obra, como por ejemplo, una muerte por tuberculosis en la cárcel, un exilio político, un asesinato prematuro o un premio fraudulento, etc.
El oficio de la poesía es un oficio de la soledad pero de una soledad solidaria porque el poeta no está solo, el poeta esta consigo mismo. Una soledad que se alimenta como cuervos y que le sacaran los ojos, el corazón y la vida. A veces los mejores textos de la poesía no son en verso sino en prosa donde la poesía se filtra con sus encantos y metáforas. El ejercicio de la poesía es un ejercicio de síntesis, de economía del lenguaje pero una de las características de la poesía moderna es su brevedad o su laconismo. Los poetas parecen que estuvieran escribiendo para la gente que vive de prisa como si fueran poemas para leer en el Metro o en la cama para antes o después de hacer el amor. Desde siempre se le ha pedido al poeta compromiso, pero el poeta ya está comprometido, con su palabra y consigo mismo, con su oficio y su pasión por la poesía. La poesía en todo caso ya está comprometida con las causas justas de este mundo, pero adherir la poesía a una causa política puede ser ya un desgaste inútil, cuando las causas armadas ya han demostrado su estrepitoso fracaso. En Colombia la lucha armada ha fracasado y la insurgencia, cincuenta años después, no logró consolidar la toma del poder. La negociación política al conflicto armado que vive el país es la única salida política a estas alturas del partido. Sin embargo, a veces el poeta es más útil y eficaz en la trinchera del lenguaje que en las trincheras de las barricadas o el combate, prefiere combatir con las palabras en la combinación de todas las formas de lucha.
La poesía tiene nuevos escenarios como son las redes sociales y los blogs que han contribuido al conocimiento de la poesía y sus poetas a través de las autopistas de la red. Ahora existen más allá de su aldea porque su visibilidad es planetaria. Nunca antes la poesía había llegado tan lejos y tenido tanto lectores, aunque los poetas de la vieja guardia extrañamos las publicaciones impresas en papel, en los libros como en los periódicos y las revistas literarias.
Los poetas surrealistas tenían una poética. Yo escribo para realizarme, para lo que era verdad ya no lo sea dijo Michaux y añade, la poesía es un regalo de la naturaleza, una gracia, no un trabajo.No es la poesía quien debe ser libre, sino el poeta dijo Robert Desnos. Benjamín Pèret dijo que el poeta lucha contra toda opresión, la del hombre por el hombre, y la de su pensamiento por los dogmas religiosos, filosóficos y sociales. Combate para que el hombre alcance un convencimiento siempre perfectible, de sí mismo y del universo. Artaud dijo yo no concibo la obra desligada de la vida. Todo poeta valiente dijo Paul Eluard, tiene el deber de abrir un camino tan largo como sea posible para la exaltación humana.La poesía es acción, nunca se deja encadenar por sistemas cerrados. Si la poesía no debe servir al hombre, si no debe ayudarle a liberarse de las violencias interiores, de orden moral, y exteriores, de orden social, entonces no es más que un objeto de diversión, simple entretenimiento dijo Tristan Tzara. La poesía es el espejo borroso de nuestra sociedad dijo Louis Aragón, cada poeta respira sobre ese espejo; su aliento lo empaña de diferente manera. Mi ambición es ser el explorador de lo insólito dijo Philippe Soupault; no sé que hubiese sido de no haber conocido la poesía, sé que es una liberación, que gracias a ella me purifico.
La poesía es una interpretación de la realidad y de la vida, interpreta al hombre en su cotidianidad, en sus amores, fracasos y miserias. La poesía, su escritura, es un acto de resistencia contra la barbarie.
Antonio Acevedo Linares (El Centro, Barrancabermeja, Colombia, 1957). Poeta, Ensayista y Sociólogo. Catedrático Dpto Humanidades UTS, Bucaramanga. Magíster en Filosofía Latinoamericana con especialización en Educación Filosofía Colombiana de la Universidad Santo Tomás y especialización en Filosofía Política Contemporánea del Instituto de Filosofía de la Universidad de Antioquia. Diplomado en Gestión y Administración Cultural, Gobernación de Santander -Corporación Interamericana de Educación Superior. Diplomado en Derechos Humanos y Resolución Pacifica de Conflictos, Universidad Industrial de Santander.
Ha publicado los libros de poesía y ensayos: Plegable # 1 (Poesía), 1987; Arte Erótica, 1988, Plegable # 2 (Poesía) 1990, Plegable # 3 (Poesía) 1994, Sociedad de los poetas,1998. Plegable # 4 (Poesía) 1999. Los girasoles de Van Gogh, Antología poética, 1980-1999. Vol.1, 1999, Plegable # 5 (Poesía) 2000, Plegable # 6 (Poesía) 2001, Poesía de viva voz (CD) 2004, Atlántica, Antología poética, 1980-2004. Vol.2,2004, En el país de las mariposas, Antología poética, 1980-2007. Vol.3, 2007, Por la reivindicación del cuerpo y la palabra, (Reseñas criticas) 2008. La pasión de escribir (artículos, ensayos y entrevistas poetas y escritores colombianos), 2013. La poesía está en otra parte, 2016.
Durante 16 días, los visitantes disfrutarán de una programación que incluye: actividades con 25 personajes reconocidos en áreas como la literatura, el diseño, la música, y la fotografía; tres conciertos a cargo de del Conservatorio de Música de la Universidad Nacional de Colombia; una obra de teatro sobre Julia Pastrana; una exposición homenaje a Frida Kahlo, una sobre la lucha libre mexicana, y otra dedicada al arte de la encuadernación.
Los invitados
El Festival contará con la presencia de los mexicanos Dorian Roldán Peña, vicepresidente de Lucha Libre Triple AAA Worldwide y uno de los fundadores de Lucha Underground, la liga de lucha libre en los Estados Unidos; Christopher Domínguez Michael, crítico literario y novelista; Alejandro Magallanes, diseñador gráfico; Jeannette L. Clariond, poeta y traductora; con los periodistas Alma Guillermoprieto, Guillermo Osorno y Diego Osorno; Margarita de Orellana, directora de la revista Artes de México; Rubén Gallo, escritor y profesor de Literatura en la Universidad de Princeton; Arnulfo Valdivia, Embajador de México en Colombia; Pável Granados coordinador del Catálogo de Música Popular Mexicana de la Fonoteca Nacional; y Alberto Villareal, booktuber y creador de “AbriendoLibros”.
Entre los invitados nacionales estarán los escritores Héctor Abad Faciolince, Alberto Salcedo Ramos, Juan Esteban Constaín, Juan Gabriel Vásquezy Juan Miguel Álvarez; la artista visual, escenógrafa y fotógrafa, Susana Carrié; los poetas Rómulo Bustos y Darío Jaramillo Agudelo; y el booktuber Esteban Parra.
Además, el Sexto Festival Visiones de México en Colombia ofrece a sus visitantes la Feria del Libro, en el corredor de la calle 11, con más de ocho mil ejemplares de México, Colombia, Argentina, España y otros países, que se suman a los más de 120 mil disponibles en la Librería FCE.
Las exposiciones
El Sexto Festival Visiones de México en Colombia incluye tres exposiciones:
En la primera, llamada “Alas para volar”, 35 pintores mexicanos y uno colombiano le rinden homenaje a quien fuera en vida la mujer de las flores en la cabeza, los bordados coloridos y, cómo no, la ceja prominente: Frida Kahlo. Esta estará abierta desde el 2 de septiembre hasta el 17 de octubre de 2016.
En la segunda, llamada “Vive la lucha libre mexicana”, Lucha Libre AAA acerca a los aficionados de México y del mundo, a los atuendos originales con los que estos grandes personajes han subido al ring en momentos históricos de sus carreras.
En la exposición “Pliegues de la Memoria”, se pretende responder a una pregunta: ¿en qué punto la costura del papel, el doblez de los pliegues, el grabado de las cubiertas y todo lo que encierra la fabricación de los soportes que preservan la escritura hace simbiosis con el cuerpo y con la génesis artística?
Teatro
El grupo Jei Osorio presentará en el Auditorio Rogelio Salmona el espectáculo “Julia Pastrana. De la rareza y otros talentos”, una historia basada en la vida de Julia Pastrana, cantante y bailarina mexicana la cual nace con esta enfermedad y es un ícono en México.
Conciertos
Durante la inauguración del Festival, se realizará un recital de piano a cargo del Conservatorio de Música de la Universidad Nacional de Colombia, en el que participarán los Maestros Mac McClure y Miyer Garvin y el estudiante Daniel Aguirre, quienes interpretarán piezas del Maestro Manuel M. Ponce, uno de los más grandes músicos y compositores de México.
Además, tendrá lugar un concierto a cargo del Grupo de Cobres del Conservatorio de Música de la Universidad Nacional, dirigido por el Maestro Fernando Parra.
Para la clausura del Festival, se realizará un concierto a cargo de la Orquesta Sinfónica del Conservatorio de Música de la Universidad Nacional de Colombia, en el Patio Central del Centro Cultural Gabriel García Márquez, además de la tradicional venta nocturna de la Librería FCE, con descuentos especiales desde las 6 p.m. hasta las 10 p.m.
Otras actividades
También se realizará un ciclo de cine mexicano, realizado con el apoyo del Instituto Mexicano de Cinematografía, IMCINE., en el que se proyectarán películas como “Los días no vuelven”, de Raúl Cuesta, y “De puro aire”, de Carlos Hernández Vásquez.
El próximo jueves 25 de agosto, a las 11:00 a.m., se inaugurará en la biblioteca pública Julio Mario Santo Domingo la quinta sala de Distrito Gráfico, un espacio para que los jóvenes compartan sus experiencias en contenidos gráficos, digitales y literarios.
Con gran acogida ha sido recibida esta iniciativa de la Red Distrital de Bibliotecas Públicas – Biblored, que inició el 29 de abril en la biblioteca pública El Tintal y que mañana jueves abrirá las puertas de su quinta sala con más de 2.000 ejemplares de cómic, manga, animé, sagas, juegos de rol y, especialmente, novela gráfica, además de recursos animados de diferentes géneros.
La quinta Sala Distrito Gráfico completa la red que se han habilitado en las bibliotecas mayores, cuyo objetivo es transformar los espacios de lectura y escritura tradicionales a través de reunir en un mismo escenario diversas experiencias digitales, gráficas y literarias propuestas desde los jóvenes de la ciudad.
Además de la ceremonia de inauguración, se realizará talleres de fanzine, serigrafía y estampado, además de una muestra de iniciativas gráficas de los usuarios de las localidades de Suba y Usaquén y una muestra fotográfica de cosplayers, realizada por el club de fans de DC Cómics.
De manera permanente se programarán en las diferentes salas de Distrito Gráfico una serie de actividades y contenidos que respondan a los intereses de los usuarios, anunció la Red Distrital de Bibliotecas Públicas, Biblored.
Systema Solar estrena hoy el videoclip de Rumbera, una canción que toma su inspiración de la mujer alegre, libre, guerrera, sensible, independiente, cómplice, emprendedora, madre y … ¡Rumbera!; para así resaltar toda la diversidad y la fuerza femenina, esa que es capaz de romper estereotipos.
Systema Solar estrena hoy el videoclip de Rumbera, una canción que toma su inspiración de la mujer alegre, libre, guerrera, sensible, independiente, cómplice, emprendedora, madre y … ¡Rumbera!; para así resaltar toda la diversidad y la fuerza femenina, esa que es capaz de romper estereotipos.
El vídeo de Rumbera celebra a las mujeres en toda su extensión: altas, bajitas; flacas o con curvas; morenas, indígenas, negras, blancas, canelas; cumbieras, techneras; abuelas o jóvenes; con afros o de largas cabelleras. Cada una de ellas encuentra en esta canción un motivo para celebrar a través del baile su natural alegría y existencia. El videoclip fue grabado en Cartagena y dentro de sus protagonistas se encuentran una transgénero conocida de dicha ciudad, varias activistas por los derechos de la mujer, la legendaria documentalista Gloria Triana, así como habitantes del barrio El Pozón, uno de los más vulnerables de esa ciudad.
El baile y las múltiples feminidades que son retratadas en esta pieza visual también presenta las diversas formas de acercarse al movimiento: se encuentran las que disfrutan bailando este ritmo como si fuera una cumbia tradicional colombiana con largas faldas y sombreros tradicionales, hasta aquellas que gozan con pasos cercanos al popping (que combina danza urbana con estilo funk). En este clip la coreografía, que corrió por cuenta del bailarín Lobadys Perez, no es un acompañamiento; es el tema principal que busca mostrar como los cuerpos, rostros y almas se alinean en cada una de las mujeres que lo protagonizan. El vídeo fue dirigido por Vanesa Gocksch -artista visual de Systema Solar– bajo la coproducción de Sambumbia y Cumbia Films. La fotografía es de Mauricio Vidal.
Junto con el videoclip se lanzará la Campaña #DaleLaVueltaMama, una iniciativa promovida por el Centro Cultural Ciudad Móvil y Pop Up Network, que tiene como objetivo aportar en la ruptura de estereotipos asociados a la mujer, por medio de la publicación de vídeos cortos en redes sociales, siguiendo así con la celebración de la diversidad.
Esta campaña apoyará además a la Asociación de Mujeres Organizadas de San Nicolás (A.M.O.R) recaudando dinero para realizar una empresa de catering saludable que sostendrá a las familias de estas mujeres cartageneras.
Rumbo a Tierra
Rumbo a Tierra viene cargado de beats, scratches y melodías que incluyen instrumentos como el alegre y otros menos conocidos como el gumbrí (originario del norte de África), continuando así con la experimentación sonora que ha caracterizado a la agrupación. Este nuevo álbum fue producido por Juan Carlos Pellegrino y se distribuirá en toda Latinoamérica bajo el sello Polen Records.
Systema Solar llegará con su Berbenáutika a Colombia tras su gira europea para presentarse en el Festival Festelar, el próximo 27 de agosto en el Centro de Eventos autopista Norte y en Medellín el 29 de octubre, en el Aeroparque Juan Pablo II.
Rumbera es el nuevo sencillo de Rumbo a Tierra, el tercer álbum de estudio de este colectivo músico-visual, le rinde homenaje al baile, la felicidad y a las verbenas de los barrios caribeños en los que la cultura del Picó es una fuente inagotable de inspiración.
La sensibilización que la literatura origina en los individuos a través de la lectura puede establecer una relación de amor o de odio con un país, porque pone en evidencia sus injusticias, sus miserias o sus maravillas o sus realismos mágicos y fantásticos.
La educación para la ciudadanía implica desarrollar principios fundamentales como el fomento de la autonomía de la persona, el respeto a su forma de pensar y de ser. El entendimiento de la persona que ante las diferencias y los conflictos, la única forma legítima de abordarlos es través del diálogo y, educar para la tolerancia y el respeto por el otro. La tolerancia entendida como reconocimiento del otro y no como soportar al otro, reconocimiento en el sentido que hace posible reconocer al otro con igualdad de condiciones que nosotros, con la misma dignidad y con la misma capacidad de tener razón y la verdad que nosotros creemos que tenemos. 1. La educación para la ciudadanía tiene como objetivo fundamental favorecer el libre desarrollo de los individuos, consolidando la autoestima, la dignidad personal, la libertad y la responsabilidad en la formación de individuos con capacidad de pensar con criterio propio, participativos y solidarios y que ejerzan la ciudadanía de manera efectiva y responsable, pero aquí la articularemos desde la perspectiva de una educación desde la literatura para la formación ciudadana. La literatura en la educación como factor determinante en la educación de la sensibilidad, la estética y los valores es tan importante, esencial y clave como la literatura como factor determinante para una educación de la ciudadanía, esto es, para la formación de ciudadanos con espíritu crítico y con un sentido de la solidaridad y la justicia social, valores fundamentales para la formación de una educación ciudadana en la sociedad contemporánea.
El escritor argentino Tempo Giardinelli afirmó que construir ciudadanía es construir lectores, y que una sociedad que no cuida a sus lectores, que no alienta el desarrollo del pensamiento, es una sociedad culturalmente suicida.2. El oficio de leer también nos convierte en ciudadanos y la literatura juega un papel fundamental en ese proceso, porque nos enseña a amar la patria con sus mártires o sus próceres, sus himnos o sus banderas. Se aprende a ser ciudadanos leyendo los poemas de amor de Neruda, los poemas libertarios de Vallejo o los poemas que cantan un país donde el verde es de todos los colores como en Aurelio Arturo, como se aprende a ser ciudadanos universales leyendo a García Márquez en Cien años de Soledad, a Borges en su poesía o sus ficciones como en el Aleph, a Ernesto Sábado en Sobre héroes y tumbas, a Octavio Paz en El arco y la lira, o a Cortázar en Rayuela etc.
Biblioteca
El hombre que en ésta página
escribe ahora un poema acaso habrá
leído memorables libros de
su Biblioteca como una aventura
mágica por antiguos mundos que
la memoria de la letra impresa
graba eterna o acaso como un grato
ocio que los griegos ya cultivaban
en el enigma de conocerse a sí mismo
allí están los prodigiosos volúmenes
que después de leídos ya no fuimos
los mismos como ese hombre que ahora
los sostiene en su mano por el lomo
abriendo sus hojas como un rumor
de cipreses en el viento húmedo
que siente en esa página abierta.
La formación ciudadana pasa por la literatura en tanto crea un sentido de pertenencia con un país o una sociedad, con sus símbolos y sus imaginarios que conforman nuestra nacionalidad. La literatura sueña también un país en tanto que fortalecen esos sentimientos de pertenencia y de reconocimiento que son los que definen una ciudadanía. Una educación para la ciudadanía es la que nos permite hacernos sujetos de derechos y deberes en una sociedad de la modernidad. La sensibilización que la literatura origina en los individuos a través de la lectura puede establecer una relación de amor o de odio con un país, porque pone en evidencia sus injusticias, sus miserias o sus maravillas o sus realismos mágicos y fantásticos.
La literatura reconstruye un país en sus orígenes y en su historia, canta sus paisajes, con sus vientos y sus ríos, en sus ciudades y en sus montañas, y lo convierte en poesía o lo narra o ficciona en sus novelas. La patria está viva en la poesía de sus poetas y en la narrativa de sus escritores. No se es un ciudadano a carta cabal quienes no conocen la historia de su país o su literatura o su arte. La literatura crea lectores como la ciudadanía crea hombres libres. El intelectual, el escritor, el poeta como ciudadano, su deber es reflexionar sobre la sociedad de su tiempo y poner al descubierto las contradicciones sociales, fomentar el diálogo y el debate, siempre en una búsqueda de la verdad, en una visión lúcida como corresponde a su condición de intelectual.
Dadiva
Acaso la poesía es ese
don que te fue dado en la tierra
aunque un hermoso poema sigas
intentando escribir
sabes que en una sola línea
de un poema hay muchos años
de oscura experiencia interior
que urdir un verso que te
redima en el mundo es un arduo
ejercicio de la lucidez
como saber que la belleza
es ese cielo a donde también
van los mortales como Safo
en el antiguo cielo de Lesbos.
Contribuir al fomento de la lectura y del conocimiento es contribuir al fomento de la creación de ciudadanía y por lo tanto de crear país. La consolidación de la ciudadanía no es posible sin la consolidación del acceso a la cultura y como dice Martín Barbero, hay que despertar lo que hay de ciudadano en el consumidor.3. Esto es, crear ciudadanos que sean partícipes y no espectadores del desarrollo.4. La lectura posibilita una inserción en la cultura y en la formación de la ciudadanía que forma individuos con capacidad política para cuestionar y que no acepta pasivamente los discursos dominantes del poder, la moral o las ideologías imperantes, originando nuevas posibilidades y nuevas visiones de las cosas y del mundo y construyendo su propio destino. La educación debe ser una práctica para la libertad como lo señalará Paulo Freire en su libro La Educación como práctica de la libertad (Siglo XXI, México, 1999).
Le damos sentido a nuestras vidas cuando leemos o escribimos, porque nos estimula la imaginación y nos construye a nosotros mismos y tiene la capacidad de descubrirnos nuevos mundos, nuevos continentes y ser capaces de imaginarnos un mundo distinto a la realidad a veces abyecta o cruel que vivimos y padecemos. El croquis que crea la literatura de un país es un viaje fantástico como en éste poema donde dejé consignado mi encuentro con los libros.
Biblioteca
Los libros como
el amor se definen
como un aforismo griego
y es que cada quien ha tenido
los amores como ha leído
los libros que se merece
esos que se hacen imprescindibles
como los hombres en Bertolt Brecht
y que me hicieron emprender
un viaje a Itaca con Cavafis
y con Juluis Fucik estar al pie del patíbulo
y entrar en los laberintos de Borges
y visto llover en Macondo
una lluvia diluviana
con Rimbaud recorrido
las calles de Paris como vagabundo
y con Henry Miller caminar
por las ruinas históricas en Grecia
o vivir las delicias de las aventuras
eróticas de sus trópicos
con Camus sentirme extranjero en Argel
o un lobo estepario en Hesse
y sentir la nostalgia de los poemas
humanos en Vallejo o en Neruda
el oleaje del mar de caracolas
en Isla Negra
soñar con Chuang Tze
convertirse en una mariposa
o en Kafka despertar como Gregorio
Sansa convertido en un insecto
ir en busca del tiempo perdido en Proust
o cabalgar con Don Quijote en Rocinante
por algún lugar de la Mancha
amo en los libros los diez días
que estremecieron al mundo
el viejo y el mar
el amor de Madame Bovary
y Ana Karenina
los cantos de Maldoror de Lautreamont
el cantar de los cantares de Salomòn
las hojas de hierba de Witman
los delirios de Artaud
el amor loco de Andrè Bretòn
la locura de Horldelin
Con una mochila de libros
a lomo de mula Che cabalgaba
en Bolivia
Nazin Hikmet escribía
y leía en prisión.
En mi Biblioteca Marx
y Sade entablan un diálogo
imaginario junto a Nieztsche
entre los poetas malditos
los surrealistas los anarquistas
los libertinos los cínicos
y los amantes de sophia y la poesía
en ese diálogo universal
que reanuda laBiblioteca
en donde están los que no
van al cielo que no existe
sino los que viven para siempre
en las páginas de un libro.
Los vasos comunicantes que se establecen entre la literatura, la educación y la ciudadanía la atraviesan sus diferentes miradas sobre el hombre y la sociedad, pero que se articulan con un mismo propósito como es el de hacer de la educación un proyecto que incluya la literatura para la formación ciudadana a través de la lectura para la formación de lectores y que nos deje soñar el paraíso, ese que soñó Borges en la forma de una Biblioteca.
Referencias
1. Miguel Martínez. Educación y ciudadanía activa. Organización de Estados Iberoamericanos para la Educación y la Cultura, OEI, España, 2010.
2. Encuentro Nacional 2007 deBibliotecas Populares, Argentina, 2007.
3. Citado por Silvia Castrillòn. Alfabetización, ciudadanía y toma de conciencia.Biblioteca Digital, Universidad Ucesi, Cali, 2009, Pág. 77.
4. Silvia Castrillòn, Ibid, Pág. 77.
Antonio Acevedo Linares (El Centro, Barrancabermeja, Colombia, 1957). Poeta, Ensayista y Sociólogo. Catedrático Dpto Humanidades UTS, Bucaramanga. Magíster en Filosofía Latinoamericana con especialización en Educación Filosofía Colombiana de la Universidad Santo Tomás y especialización en Filosofía Política Contemporánea del Instituto de Filosofía de la Universidad de Antioquia. Diplomado en Gestión y Administración Cultural, Gobernación de Santander -Corporación Interamericana de Educación Superior. Diplomado en Derechos Humanos y Resolución Pacifica de Conflictos, Universidad Industrial de Santander.
Ha publicado los libros de poesía y ensayos: Plegable # 1 (Poesía), 1987; Arte Erótica, 1988, Plegable # 2 (Poesía) 1990, Plegable # 3 (Poesía) 1994, Sociedad de los poetas,1998. Plegable # 4 (Poesía) 1999. Los girasoles de Van Gogh, Antología poética, 1980-1999. Vol.1, 1999, Plegable # 5 (Poesía) 2000, Plegable # 6 (Poesía) 2001, Poesía de viva voz (CD) 2004, Atlántica, Antología poética, 1980-2004. Vol.2,2004, En el país de las mariposas, Antología poética, 1980-2007. Vol.3, 2007, Por la reivindicación del cuerpo y la palabra, (Reseñas criticas) 2008. La pasión de escribir (artículos, ensayos y entrevistas poetas y escritores colombianos), 2013. La poesía está en otra parte, 2016.
Imagen libre de derechos: https://pixabay.com/es/lectura-educaci%C3%B3n-libros-libro-1564105/
Islas Malvinas, usurpadas por la corona británica en un afán colonialista en 1833 y cuya ocupación ha originado la indignación y protesta de Argentina, que a través de los años ha sentado su voz de protesta sin que ésta despierte algún interés por Gran Bretaña, que asegura tener derecho sobre el archipiélago y a su vez niega que éstas estuvieran habitadas por nacionales gauchos al momento de su descubrimiento.
